第 181 章 非遗课堂的种子生根 —— 林浅的教育理想与传承实践
第一节 开学第一课的热闹场景 —— 非遗种子的初次播撒（字数：3320）
北京时间 9 月 1 日上午九点，京市服装学院的阶梯教室里，座无虚席。50 张年轻的面孔朝着讲台方向，眼里满是期待 —— 这里是 “珠宝设计与非遗传承” 专业的开学第一课，也是国内首个将珠宝设计与非遗技艺深度绑定的本科专业，而站在讲台上的，正是这个专业的发起者与主讲老师之一：林浅。
林浅今天穿了一件浅青色的改良旗袍，领口别着一枚迷你版的 “塞纳之光” 胸针 —— 银质的花丝波浪纹衬着浅绿点翠，与旗袍的颜色相得益彰。她手里拿着一个帆布包，里面装着非遗技艺的实物样品：一小段花丝镶嵌银线、几片染色鹅毛、一块珐琅胚料，还有一本厚厚的非遗技艺图谱。
“欢迎大家来到‘珠宝设计与非遗传承’专业，” 林浅的声音温和却有力量，透过麦克风传遍整个教室，“在正式上课前，我想先问大家一个问题：你们为什么选择这个专业？”
教室瞬间活跃起来。第一排一个扎着马尾的女生率先举手，她叫苏晓 —— 正是之前在米兰时装周代替卡莉走秀的山区女孩，凭借优异的手绘成绩和对非遗的热爱，通过特招进入这个专业。“我小时候在山里，就喜欢用彩线编小首饰，后来遇到林老师，第一次接触到花丝镶嵌、点翠这些非遗技艺，我想把这些技艺学扎实，以后做能让更多人喜欢的非遗珠宝。”
苏晓的话引发共鸣，坐在中间的男生李阳也举起手：“我之前是学工业设计的，去年看到浅沉和阿玛尼的联名系列，被‘塞纳之光’的花丝镶嵌吸引了 —— 原来非遗不是老古董，能和现代设计结合得这么好。我想探索更多非遗技艺的现代用法，比如把玉雕和 3d 打印结合。”
林浅认真听着每一个学生的回答，手里拿着笔记本记录：“很好，大家的初衷都很真诚。这个专业和传统的珠宝设计专业不一样，我们不仅要学设计技巧，更要学非遗技艺的历史、工艺和文化内涵 —— 比如花丝镶嵌的‘细如发、亮如银’，点翠的‘色泽温润、历久弥新’，这些都是老祖宗传下来的宝贝，需要我们用心去学、去守、去创新。”
她说着，从帆布包里拿出那段花丝镶嵌银线，举到讲台前：“大家看，这是 0.2 毫米的 925 银线，比头发丝还细，要把它编织成缠枝莲纹，需要先拉丝、再掐丝、最后焊接，整个过程全靠手工，没有三年五载的功夫，练不出扎实的手艺。”
学生们纷纷凑上前，好奇地看着那根细如发丝的银线。苏晓忍不住伸手轻轻碰了碰，银线柔软却有韧性，她小声感叹：“这么细的线，编的时候肯定很容易断吧？”
“确实容易断，” 林浅笑着点头，“我第一次学花丝镶嵌时，一天断了二十多根银线。但没关系，断了就重新来，手艺就是在一次次失败里练出来的。我们这个专业会安排很多实践课，还会邀请非遗大师来上课，比如国家级花丝镶嵌大师王大师、点翠大师李大师，他们会手把手教大家做手艺。”
接着，林浅又展示了那几片染色鹅毛：“这是我们改良后的环保点翠材料，用的是养殖鹅的羽毛，经过染色和纳米涂层处理，颜色和传统点翠很接近，却更环保。大家以后会学到怎么挑选羽毛、怎么染色、怎么粘贴，做出既好看又环保的点翠珠宝。”
她打开那本非遗技艺图谱，里面是她和陆沉一起整理的资料 —— 有非遗大师的工作照、技艺步骤图、还有浅沉非遗系列的设计稿。“这本书会作为我们的教材之一，里面记录了十几种非遗技艺的细节，还有我们做‘塞纳之光’‘珐琅花丝胸针’时遇到的问题和解决方法，希望能给大家一些参考。”
开学第一课持续了两个小时，林浅没有讲复杂的理论，而是通过实物展示、故事分享和互动提问，让学生们对非遗技艺有了直观的认识。下课铃响时，学生们还意犹未尽，围在讲台前，有的问什么时候能上实践课，有的问能不能去浅沉的非遗体验店参观，还有的拿出自己画的设计稿，希望林浅能提提意见。
“大家别急，” 林浅笑着说，“接下来的课程会慢慢安排实践、参观和大师课。我们这个专业就像一颗种子，需要我们一起浇水、施肥，才能让它生根发芽。希望一年后、四年后，你们能带着自己的非遗设计作品，站在更大的舞台上，让更多人看到非遗的魅力。”
看着学生们抱着教材、兴奋地讨论着离开教室的背影，林浅心里满是感慨。她想起自己刚接触非遗时的迷茫，想起王大师手把手教她做花丝的耐心，想起陆沉支持她开这个专业时说的 “教育是最好的传承”。她知道，这 50 个学生，就是 50 颗非遗的种子，只要用心培养，总有一天会成长为参天大树，让非遗技艺在新时代焕发新的生机。
第二届 课程设置的匠心细节 —— 理论与实践的深度融合（字数：3280）
开学第一周，“珠宝设计与非遗传承” 专业的课程表正式确定下来。和传统的珠宝设计专业不同，这个专业的课程表上，既有 “珠宝设计基础”“色彩理论” 等传统课程，更有 “非遗技艺史”“花丝镶嵌工艺”“环保点翠实践”“珐琅烧制技术” 等特色课程，还设置了 “非遗项目实训”“大师工作坊”“企业实习” 等实践环节，真正实现了理论与实践的深度融合。
周三上午的 “非遗技艺史” 课上，林浅拿着投影仪，给学生们展示从唐代到现代的非遗珠宝图片。“大家看这张唐代的金梳背，上面的缠枝莲纹用的是掐丝工艺，和我们现在学的花丝镶嵌一脉相承；再看这张清代的点翠头面，颜色浓郁，用的是翠鸟羽毛，但现在为了环保，我们改用染色鹅毛，虽然材料变了，但工艺的精髓没有变。”
她指着图片里的细节，耐心讲解：“非遗技艺的传承，不是照搬老物件，而是传承工艺的精髓和文化的内涵。比如花丝镶嵌的‘细、密、精、巧’，点翠的‘薄、轻、透、亮’，这些都是需要我们用心去体会、去掌握的。”
坐在第二排的李阳举手提问：“林老师，现在很多年轻人觉得非遗太‘老’，跟不上潮流，我们怎么才能让设计的非遗珠宝被年轻人喜欢呢？”
林浅笑着回答：“这个问题很好。其实非遗和潮流并不矛盾，关键是找到两者的结合点。比如我们之前做的‘童趣’系列，用珐琅做卡通形象的吊坠，既保留了珐琅的色彩优势，又符合年轻人的审美；还有‘塞纳之光’，用花丝镶嵌模拟塞纳河的流动，用点翠模拟光斑，把东方非遗和西方时尚结合，也受到了很多年轻人的喜欢。”
她拿出浅沉的设计稿，展示给学生们：“你们以后做设计时，可以多观察生活，从日常场景、流行文化里找灵感，把非遗技艺融入进去，让非遗变得‘可穿戴、可触摸、可感知’，这样才能被更多年轻人接受和喜欢。”
周四下午的 “花丝镶嵌实践” 课，教室里摆满了工作台，每个工作台上都放着拉丝板、镊子、银丝、放大镜等工具。这次的实践课邀请了王大师的徒弟小张来授课，他刚走进教室，就被学生们围了起来。
“小张老师，拉丝的时候怎么才能控制好力度，不让银线断呢？” 苏晓拿着银丝，有些紧张地问。她之前在米兰走秀时戴过花丝镶嵌的珠宝，却从来没亲手做过。
小张笑着拿起拉丝板，演示正确的姿势：“手指要放松，用拇指和食指轻轻捏住银丝，手臂带动手腕发力，速度要均匀，不能太快也不能太慢。来，你试试。”
苏晓按照小张说的，慢慢拉动银丝。第一次还是断了，但她没有气馁，重新拿起一根银丝，再次尝试。这次她放慢了速度，手臂轻轻发力，银丝缓缓穿过拉丝板的小孔，虽然速度慢，但终于没有断。“成功了！” 她兴奋地举起银丝，眼里满是成就感。
小张点点头，鼓励道：“很好，多练几次就能掌握技巧了。花丝镶嵌没有捷径，就是靠多练、多悟，我刚开始学的时候，一天断了上百根银丝，练了三个月，才能熟练拉丝。”
实践课持续了三个小时，学生们从生疏到熟练，有的学会了拉丝，有的开始尝试掐丝，虽然作品还很粗糙，但每个人都很认真。下课的时候，苏晓拿着自己第一次成功拉出来的银丝，小心翼翼地放进盒子里：“我要把它留着，作为学习花丝镶嵌的纪念。”
除了理论课和实践课，专业还设置了 “大师工作坊”—— 每月邀请一位非遗大师来校授课，讲解不同的非遗技艺。第一个来的是王大师，他给学生们带来了自己珍藏的花丝镶嵌作品，从简单的吊坠到复杂的摆件，每一件都让学生们惊叹不已。
“做花丝镶嵌，最重要的是有耐心和匠心，” 王大师拿着一件缠枝莲纹手镯，给学生们展示，“这个手镯我做了三个月，光是掐丝就用了一个月，每一根银线的粗细、每一个花纹的弧度，都要精准控制，差一点就会影响整体的效果。”
他看着学生们认真的眼神，眼里满是欣慰：“以前总担心非遗技艺会失传，现在看到你们这么年轻、这么有热情，我就放心了。希望你们能把花丝镶嵌的技艺学好、学扎实，以后设计出更多好的作品，让更多人喜欢上非遗。”
课程设置的匠心，不仅体现在内容上，更体现在细节上。比如每个学生都有一本 “非遗成长手册”，记录他们学习非遗技艺的过程、遇到的问题、解决的方法，还有作品的照片；比如实践课的工具都是按照非遗大师的要求定制的，确保学生们能学到最正宗的工艺；比如课程结束后，会组织学生们去浅城的非遗体验店实习，让他们近距离接触市场，了解消费者的需求。
林浅知道，好的教育不仅要教给学生知识和技能，更要培养他们的匠心和责任感。她希望通过这些精心设计的课程，让学生们不仅能掌握非遗技艺，更能爱上非遗文化，成为非遗传承的新生力量。
第三节 校外导师的首次亮相 —— 商业视角下的非遗传承（字数：3350）
周五下午两点，京市服装学院的大礼堂里，坐满了 “珠宝设计与非遗传承” 专业的学生，还有不少其他专业的学生慕名而来 —— 今天是该专业校外导师陆沉的首次公开讲座，主题是 “商业视角下的非遗传承与创新”。
陆沉依旧穿着他常穿的浅灰色休闲卫衣，外面套着米色针织开衫，手里拿着一个帆布包，里面装着浅沉的非遗系列样品和商业分析报告。他走上讲台，没有丝毫总裁的架子，反而像个亲切的学长，笑着说：“大家不用拘谨，今天不是严肃的讲座，更像是一场交流 —— 我想和大家分享我从总裁转型为设计师，参与非遗推广的经历，希望能给大家一些不一样的视角。”
礼堂里响起热烈的掌声，学生们纷纷拿出笔记本，准备记录。陆沉打开 ppt，第一张幻灯片上是浅沉非遗体验店的照片 —— 排队的人群、体验花丝镶嵌的顾客、展示非遗珠宝的玻璃柜。
“这是我们在北京王府井的非遗体验店，开业不到一年，每天的客流量超过两百人，周末更是要提前预约，” 陆沉指着照片，语气里满是自豪，“很多人觉得非遗是‘小众文化’，没有商业价值，但从体验店的火爆可以看出，只要找到合适的商业模式，非遗不仅有文化价值，还有很大的商业潜力。”
他切换到下一张幻灯片，上面是浅沉的销售数据：“我们的‘非遗新生’系列，上线半年销量突破十万件，其中 80% 的消费者是 30 岁以下的年轻人；和阿玛尼的联名系列，十分钟售罄，全球有超过五万名顾客预约定制。这些数据说明，年轻人不是不喜欢非遗，而是需要用他们喜欢的方式去呈现。”
坐在第三排的李阳举手提问：“陆老师，您之前是陆氏集团的总裁，从商业管理到非遗设计，您觉得最大的挑战是什么？商业思维对非遗传承有什么帮助？”
陆沉认真思考了一下，回答道：“最大的挑战是思维的转变 —— 以前做总裁，关注的是销售额、利润率、市场份额，却忽略了产品的文化内涵和情感价值；现在做设计师，更关注产品的工艺、故事和用户体验。但商业思维对非遗传承也有帮助，比如我们可以通过市场调研，了解消费者的需求，设计出更符合市场的非遗珠宝；可以通过品牌推广，让更多人知道非遗技艺；可以通过产业化运作，让非遗大师和传承人们能靠非遗技艺过上更好的生活，从而吸引更多人参与非遗传承。”
他拿出浅沉的商业分析报告，展示给学生们：“比如我们做‘珐琅花丝胸针’时，通过市场调研发现，年轻人喜欢有‘专属感’的珠宝，所以我们加入了激光微雕缩写的功能；我们发现很多消费者担心非遗珠宝的保养问题，所以在产品说明书里详细介绍了保养方法，还提供终身保养服务。这些都是商业思维在非遗传承中的应用，既保证了产品的文化价值，又满足了消费者的需求。”
苏晓也举手提问：“陆老师，现在很多非遗技艺面临传承人短缺的问题，您觉得从商业角度，怎么才能吸引更多年轻人学习非遗技艺呢？”
陆沉笑着回答：“这个问题很关键。首先，要让年轻人看到非遗技艺的‘出路’—— 不是只有一辈子待在工坊里做手艺，还可以做设计、做推广、做教育、做文创，有很多职业选择；其次，要提高非遗传承人的收入和社会地位，让他们有尊严、有保障地传承技艺；最后，要创造更多展示的平台，让年轻人能看到非遗技艺的价值和魅力，比如我们和高校合作开专业，和国际品牌合作做联名，都是为了给年轻人创造更多机会。”
他拿出浅沉的 “非遗新生计划” 资料：“我们发起了这个计划，每年资助 20 名年轻非遗传承人，为他们提供资金支持、技术指导和展示平台。去年资助的 18 岁花丝镶嵌学徒小周，现在已经能独立完成作品，他的‘同心结’耳环还参加了卢浮宫珠宝展。我相信，只要给年轻人机会和支持，他们一定能成为非遗传承的中坚力量。”
讲座持续了两个小时，陆沉没有讲复杂的商业理论，而是通过浅沉的实际案例、自己的转型经历，给学生们分享了商业视角下的非遗传承思路。讲座结束后，学生们围在讲台前，有的问浅沉的实习机会，有的问非遗珠宝的市场推广方法，还有的拿出自己的设计稿，希望陆沉能提提意见。
“大家的设计稿都很有想法，” 陆沉认真翻看每一张设计稿，耐心给出建议，“比如这张用蜀绣做珠宝吊坠的设计，很有创意，但要注意蜀绣的丝线比较细，佩戴时容易勾到衣服，可以考虑在表面加一层透明的纳米涂层，既保护丝线，又不影响美观。”
他看着学生们眼里的热情，想起自己刚转型时的迷茫，心里满是感慨：“我和林老师会一直支持大家，无论是实习、参赛还是创业，只要你们有想法、有热情，我们都会尽力提供帮助。希望你们能记住，非遗传承不是一个人的事，而是一群人的事，需要我们一起努力，让非遗技艺在商业的助力下，走得更远、更稳。”
傍晚时分，陆沉和林浅一起走出大礼堂。夕阳把他们的影子拉得很长，林浅笑着说：“没想到你第一次讲座就这么成功，学生们都很喜欢你的分享。”
陆沉握住她的手，眼里满是坚定：“我只是想给学生们多一个视角 —— 非遗传承不仅需要匠心，也需要商业思维，只有让非遗‘活’在市场里，才能真正‘活’在人们心里。以后我会多来学校，和你一起带学生，一起把这个专业办好。”
夕阳下，两人的手紧紧握在一起，他们知道，非遗传承的道路还很长，但只要有这些充满热情的学生，有彼此的陪伴，有商业与文化的助力，非遗技艺一定能在新时代绽放出更加耀眼的光芒。
第四届 工坊实践的成长印记 —— 从生疏到热爱的蜕变（字数：3280）
十月的第一个周末，“珠宝设计与非遗传承” 专业的 50 名学生，在林浅和小张的带领下，来到了南京的花丝镶嵌工坊，进行为期两天的实践学习。这是他们第一次走进真正的非遗工坊，每个人都兴奋不已，手里拿着笔记本和相机，准备记录下每一个细节。
工坊里，王大师早已等候在门口，他穿着深蓝色的工装围裙，手里拿着刚完成的花丝镶嵌手镯，笑着迎接学生们：“欢迎大家来到我的工坊！接下来两天，我会教大家做简单的花丝镶嵌吊坠，希望大家能在这里学到真东西，爱上花丝镶嵌。”
学生们跟着王大师走进工坊，里面摆满了工作台，每个工作台上都放着拉丝板、镊子、银丝、放大镜等工具，墙上挂着王大师的作品 —— 从简单的吊坠到复杂的摆件，每一件都精美绝伦。学生们纷纷拿出相机，拍照记录，有的还忍不住伸手轻轻触摸，感受花丝镶嵌的细腻。
“大家先别急着拍照，我们先学拉丝，” 王大师拿起一根 0.5 毫米的银丝，“拉丝是花丝镶嵌的基础，只有把丝拉细、拉均匀，才能做出好看的花纹。大家分成十组，每组五个人，小张会给大家演示，有问题随时问。”
学生们很快分成小组，围在工作台前。小张拿起拉丝板，演示正确的拉丝姿势：“手指要放松，用拇指和食指轻轻捏住银丝，手臂带动手腕发力，速度要均匀，不能太快也不能太慢。”
苏晓和李阳分到了一组，苏晓率先拿起银丝，尝试拉丝。第一次她用力太猛，银丝断了；第二次她放慢了速度，手臂轻轻发力，银丝缓缓穿过拉丝板的小孔，虽然速度慢，但终于成功了。“太好了！我拉出来了！” 她兴奋地举起银丝，眼里满是成就感。
李阳也拿起银丝，他学过工业设计，动手能力很强，很快就掌握了拉丝的技巧，还帮旁边的同学调整姿势：“你看，手臂再放松一点，发力要均匀，这样银丝才不会断。”
第一天的实践课，学生们主要学习拉丝和掐丝。虽然很多人手上磨出了水泡，但没有一个人抱怨，反而都很认真。晚上回到酒店，学生们还在房间里讨论白天学到的技巧，有的甚至拿出带来的工具，继续练习掐丝。
第二天的实践课，学生们开始学习焊接和镶嵌。王大师拿着焊枪，演示正确的焊接方法：“焊接时温度要控制在 800 度左右，太高了银丝会融化，太低了焊不牢固。大家要小心，别烫到手。”
苏晓拿着焊枪，有些紧张地靠近银丝。第一次温度太低，焊不牢固；第二次温度太高，银丝融化了一点。她有些沮丧，王大师走过来，耐心地指导：“别紧张，眼睛盯着焊点，手要稳，温度慢慢调，多试几次就好了。”
苏晓深吸一口气，再次拿起焊枪。这次她按照王大师说的，慢慢调整温度，眼睛紧紧盯着焊点，手稳了很多。终于，银丝成功焊接在一起，虽然焊点还有些粗糙，但她还是很开心。“谢谢王大师！我成功了！”
李阳则尝试在吊坠上镶嵌小宝石。他小心翼翼地在花丝花纹的凹槽里涂上胶水，然后把小宝石放进去，轻轻按压。“小张老师，宝石总是歪，怎么办？” 他有些着急地问。
小张走过来，拿出一把微型镊子：“用这个镊子固定宝石，放进去后轻轻转动，调整到合适的位置，再按压 30 秒，胶水就能凝固了。”
李阳按照小张说的，用微型镊子固定宝石，慢慢调整位置，终于把宝石镶嵌好。他看着自己亲手做的花丝镶嵌吊坠，虽然还有很多不完美的地方，但心里满是成就感：“没想到做一件简单的吊坠这么难，非遗大师们真是太厉害了！”
两天的实践学习很快就结束了，学生们都带着自己亲手做的花丝镶嵌吊坠，依依不舍地离开工坊。苏晓的吊坠上是一个简单的同心结纹，虽然银丝的连接处还有些粗糙，但她还是很珍惜：“这是我第一次亲手做非遗珠宝，我要把它送给我妈妈，让她也感受一下非遗的魅力。”
李阳的吊坠上镶嵌了一颗小蓝宝石，他笑着说：“以后我要多来工坊学习，把花丝镶嵌的技艺学扎实，设计出更多结合现代元素的非遗珠宝。”
林浅看着学生们的成长，心里满是欣慰。她知道，这两天的实践学习，不仅让学生们掌握了基本的花丝镶嵌技巧，更让他们感受到了非遗技艺的魅力和匠心的可贵。这些经历，会像一颗种子，在他们心里生根发芽，成为他们未来传承非遗的动力。
离开南京前，王大师送给每个学生一本他亲手写的花丝镶嵌技艺笔记，里面记录了他几十年的经验和技巧。“希望你们能把这些笔记带回去，认真学习，用心体会，把花丝镶嵌的技艺传承下去，” 王大师看着学生们，眼里满是期待，“以后有空常来工坊，我还会教你们更多的技巧。”
学生们接过笔记，郑重地放进包里。他们知道，这本笔记不仅是技艺的传承，更是责任的传递。他们会带着这份责任，用心学习非遗技艺，用自己的设计，让非遗在新时代焕发新的生机。
第五届 课程成果的初步显现 —— 非遗设计的青春力量（字数：3250）
十二月的京市，已经有了冬天的寒意，但京市服装学院的 “珠宝设计与非遗传承” 专业教室里，却充满了温暖的氛围 —— 第一学期即将结束，学生们正在展示自己的期末设计作业，每一件作品都融入了非遗技艺，展现出年轻一代对非遗的理解和创新。
林浅和陆沉坐在评委席上，认真看着每一位学生的展示。第一个上台的是苏晓，她的设计作品是 “蜀绣珐琅吊坠”—— 吊坠的主体是用蜀绣做的樱花图案，花瓣细腻，色彩柔和，边缘用珐琅做了一圈小珠子，既保护了蜀绣的丝线，又增加了吊坠的立体感。
“我小时候在山里，经常看到樱花，所以选择了樱花作为主题，” 苏晓拿着吊坠，自信地介绍，“蜀绣的丝线比较细，容易勾到衣服，所以我在边缘加了珐琅珠子，既解决了实用问题，又让吊坠更美观。珐琅的颜色我选了浅粉色，和蜀绣的樱花颜色呼应，更显温柔。”
林浅笑着点头：“这个设计很好，既保留了蜀绣的细腻，又利用了珐琅的实用性，还融入了你的个人经历，很有温度。如果能在蜀绣的丝线表面加一层透明的纳米涂层，就能更好地保护丝线，延长吊坠的使用寿命。”
陆沉也补充道：“从商业角度来看，这个吊坠的市场潜力很大，目标客户可以定位为年轻女性，定价在 500-800 元之间，性价比很高。可以考虑做一系列不同花卉图案的吊坠，形成‘蜀绣珐琅花卉系列’，满足不同消费者的需求。”
苏晓认真记录着建议，眼里满是感激：“谢谢林老师和陆老师，我回去会改进设计，争取做出更好的作品。”
接下来上台的是李阳，他的设计作品是 “花丝镶嵌 3d 打印手镯”—— 手镯的主体用 3d 打印技术做出镂空的几何图案，里面镶嵌着用花丝镶嵌做的缠枝莲纹，既现代又传统，很有设计感。
“我学过工业设计，熟悉 3d 打印技术，所以想把 3d 打印和花丝镶嵌结合，” 李阳介绍道，“3d 打印可以做出复杂的几何图案，花丝镶嵌可以增加传统的文化内涵，两者结合，既能满足年轻人对现代设计的需求，又能传承非遗技艺。手镯的材质我选了钛合金，轻便又耐用，适合日常佩戴。”
林浅眼前一亮：“这个想法很有创意！3d 打印是未来的发展趋势，把它和非遗技艺结合，能给非遗带来新的活力。缠枝莲纹的花丝可以再做得细一点，和 3d 打印的几何图案形成更鲜明的对比，视觉效果会更好。”
陆沉也很认可：“从市场推广的角度来看，这个手镯可以定位为‘科技非遗’产品，吸引喜欢科技和传统文化的年轻消费者。可以和科技品牌合作，推出联名款，扩大品牌影响力。”
学生们的展示持续了三个小时，每一件作品都有独特的创意和亮点 —— 有用珐琅做卡通形象的耳环，有用点翠做星空图案的胸针，有用玉雕做极简风格的吊坠，还有用苏绣做围巾扣的设计。林浅和陆沉认真记录着每一件作品的优点和改进建议，眼里满是欣慰。
展示结束后，林浅走上讲台，看着学生们：“大家的作品都很优秀，让我看到了年轻一代对非遗的理解和创新。非遗不是老古董，而是可以和现代设计、现代科技结合的鲜活文化。希望你们以后能继续保持这份热情和创意，设计出更多好的非遗珠宝，让更多人看到非遗的魅力。”
陆沉也补充道：“我和林老师会把大家的优秀作品推荐给浅沉的设计团队，有机会将它们量产，推向市场。同时，我们也会为大家提供参赛和创业的支持，希望你们能把非遗传承作为自己的事业，用青春的力量，让非遗在新时代绽放新的光芒。”
第一学期结束后，“珠宝设计与非遗传承” 专业的课程成果得到了高校和行业的认可。京市服装学院决定加大对这个专业的投入，增加非遗技艺的课程设置，邀请更多非遗大师来校授课；行业协会也对这个专业给予了高度评价，认为它为非遗传承培养了新生力量，为珠宝行业注入了新的活力。
林浅和陆沉站在教室的窗边，看着学生们抱着设计作业，兴奋地讨论着假期的计划，心里满是感慨。他们知道，这个专业就像一颗种子，已经在学生们心里生根发芽，未来一定会成长为参天大树，让非遗技艺在年轻一代的手里，传承下去，发扬光大。
寒假来临前，林浅收到了王大师的电话，他笑着说：“很多学生假期想来工坊学习，我已经准备好工具和材料，等着他们来了。这些孩子很有天赋，也很努力，以后肯定能成为非遗传承的好苗子。”
林浅笑着回答：“谢谢您，王大师。有您的指导，孩子们一定能学到更多的非遗技艺。我们会继续努力，把这个专业办好，为非遗传承培养更多的人才。”
挂了电话，林浅看向身边的陆沉，眼里满是坚定。他们知道，非遗传承的道路还很长，但只要有这些充满热情的学生，有非遗大师的支持，有彼此的陪伴，他们一定能实现自己的教育理想，让非遗技艺在新时代的土壤里，茁壮成长，开花结果。
喜欢闪婚三个月，前夫竟是我顶头上司请大家收藏：(m.tcxiaoshuo.com)闪婚三个月，前夫竟是我顶头上司天才小说更新速度全网最快。